英國舞團Hofesh Shechter－《Political Mother，政治媽媽》

英國 侯非胥˙謝克特現代舞團（Hofesh Shechter Company）

侯非胥˙謝克特（Hofesh Shechter）

畢業於耶路撒冷舞蹈音樂學院（Jerusalem Academy for Dance and Music），

後他便加入了以色列巴希瓦現代舞團（Batsheva Dance Company）。

侯非胥曾在以色列及巴黎學習打擊樂，除了以舞者身份參與演出之外，

他也為其他編舞家的演出進行音樂設計，有極為出色演出效果。

2002年侯非胥移居英國倫敦，加入倫敦Jasmin Vardimon舞團，

並完成了他第一個編舞和音樂結合的舞蹈作品《碎片》（Fragments），

此作於歐洲各國巡演，深受好評，並贏得了歐洲迪亞基列夫編舞大賽獎項；

此後，他廣泛被歐洲舞團邀請進行編舞創作。

2004年至06年，於英國地方當代舞蹈中心（The Place）的駐中心藝術家。

2008年，侯非胥在倫敦建立了以他自己名字為名的舞團，

以侯非胥˙謝克特現代舞團（Hofesh Shechter Dance Company）發表創作，

短短幾年之內，就橫掃歐洲舞壇，成為歐洲舞壇最被關注的編舞家之一，

作品廣泛至世界各地巡演，成為愛舞舞迷不可不認識的編舞家之一。

來自以色列，法律規定全民皆兵的國度，似乎也影響了侯非胥的舞蹈風格，

侯非胥的舞蹈動作充滿陽剛風格，配合著他自己設計的打擊樂，處處流露粗獷的滋味。

侯非胥的舞者都有著扎實的芭蕾舞基本工，卻在舞臺上展現極為狂野不羈的舞步，

流露毫無所懼的性格，也有許多跳躍、翻滾與衝擊的動作，然而在這樣強烈的動作中，

侯非胥也會在其中穿插一些溫柔細膩的雙人或獨舞舞段，也許正因為剛中帶柔，

充滿反差的衝突創造出不可思議的魅力，使侯非胥的舞蹈深得年輕舞迷的喜愛。

謝克特擅長營造強烈的超現實舞台圖像，舞台燈光的運用，打造出具有戲劇張力的畫面。

從小培養的音樂素養，讓他十分講究音樂的運用，除了畫面撼人，更添幾分聽覺煽動力。

Political Mother: The Choreographer's Cut trailer

泰晤士報稱其：

「這是一齣狂暴的作品，面對萬能邪惡的力量，發自內心深處的怒吼與反抗，振奮人心！」

英國衛報讚譽：

「謝克特在《政治媽媽》運用他最具個人特色的主題，拆解國家和社會機制的難題，

... ... 謝克特給了我們勇氣，讓我們得以重新思考這個世界的歷史。」

上禮拜六，
我去戲劇院看了英國舞團-Hofesh Shechter的Political Mother（政治媽媽）
晚上7:30開始，滿滿的90分鐘，舞蹈 音樂 燈光 服裝etc...

非常震撼，我坐在第六排，很清楚看見舞者們的臉部表情和動作細節強烈的鼓聲作為開場，隊形變化 跑位 漸層真的非常精彩。

讓我印象最深刻的是燈光變化，配合得太好了。

有一段他們以燈光呈現出電影的分鏡畫面，我知道我這樣說很抽象......但我從來沒想過原來舞碼可以這樣排，真的太驚人。

舞者們用身體反覆的抖動，高舉雙手，急促踏步表現出在此政治體系下的生活就像早期黑奴們用舞蹈來抒發情緒，黑人工作歌進而演化成現今所為的藍調(Blues)。





壓力來自政治的壓榨
而舞台打出了這行字 "Where there is pressure, there is folk dance."這場表演真的很棒，謝幕時我全程拍手，沒有停過直到整個舞團出來時，我真的感動到哭了，全場歡呼。　








每個人看的角度都有所不同，我跳過舞，所以會更專精在舞者們的動作。

舞者在表演時，我會數拍子，看他們怎麼做變化，

看他們如何把一個八拍碎切掉改成正拍跟and拍，看他們怎麼跑位串場卻不會擋到同伴。　

舞者的表達來自動作行為和表情，我認為動作的重覆是因為無話可說了，

拘謹的體制下反覆的踏步，back and forth...，失去了人權，但他們還能擁有「自己」，

我所說的自己是角色的差異，每個人雖然活在同一個世界，但還是有他自己的個性，

之所以有舞者穿紅洋裝；髮為黑人編；工作褲和鮮艷的中統襪，服裝代表他們是個體，

即使政治領導了全部.... 這是我認為的，但此評論講的也有他的重點，後盤的確無力。

但我看得很入迷。






＊舞評分享：

簡單的舞蹈‧混亂的思想《政治媽媽》　

值得一提的是，2010年侯非胥也獲世界經典名品愛馬仕（Hermes）青睞，

獲邀擔綱愛馬仕音樂沙龍（Salon de Musique）國際藝術演出編導，

與法國巴黎國家歌劇院首席舞者Marie-Agnes Gillot與Jeremie Belingard於台灣廣藝廳演出，

僅有受邀VIP才有機會欣賞。